Formation professionnelle de l'acteur théâtre et cinéma Scenocity

Scenocity - École de formation de l'acteur Schaerbeek (1030)
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Formation professionnelle de l'acteur théâtre et cinéma Scenocity
Formation professionnelle de l'acteur théâtre et cinéma Scenocity

En cours du jour.
FORMATION INTENSIVE 17H/SEM SUR 2 ANS | DU LUNDI AU JEUDI DE 13H30 À 17H, 13H30 à 18H les jeudis.
LES LUNDIS, MARDI & JEUDIS DE 18H30 À 22H + 1 W-E/MOIS| RENTRÉE LE 03 OCTOBRE 2016 - Rentrée le lundi 02 octobre 2017
Au programme des cours :
Cours de techniques théâtrale | L’espace du tréteau | La conscience du corps et du corps en scène |mouvement et respiration | Initiation à l’actors studio | Training de l’acteur | L’acteur dans le théâtre classique et contemporain | Le travail spécifique face à la caméra | Cascades et chorégraphies de combats | Acting in english | Chant et pose de voix | Diction, déclamation | L’art des émotions par la musique | Théâtre gestuel, burlesque et de rue | Initiation au mime | Acrobatie | masque neutre, Commedia Dell’Arte, Larvaire, Balinais | Expression corporelle | Dancing et corps en mouvement | Formation à l’animation télé et radio | Voix off. | postsynchronisation | L’art de l’imitation | Comment préparer un casting | Échéances obligatoires , également en anglais | Atelier d’écriture, de création et d’analyse de séquences | Législation sociale | Travailler avec un réalisateur, un metteur en scène, être suivi par un agent, tourner avec une création, défendre une interprétation dans un film… L’école organise régulièrement des rencontres avec des professionnelles du cinéma, acteurs et réalisateurs.
Programme :
Techniques de base : Face caméra, initiation au jeu cinéma, les contraintes du plateau , la lumière, le cadre, le son, les mouvements, positions/attitudes, le toucher, la mémoire, Actions et réactions, actions physique et psychologique.
Le Rejeu : observation et reproduction de scène et d’émotions; travail sur les souvenirs d’états. Initiation à l’actors studio méthode Stella Adler et Lee Strasberg.
Diction : la voix, la musique, l’articulation, la prononciation, la respiration, le chant et la pose de voix.
Conscience corporelle : Equilibre, anatomie corporelle, coordination, ancrage, mouvements, articulations, disponibilité.
Conscience de l’espace : Niveaux, lignes, plans, directions, tréteaux.
Le masque
Dancing et corps en mouvement, théâtre gestuel,
Analyse de texte : Lecture, écriture, grammaire, Sémantique, le sous texte.
Histoire du cinéma, du théâtre.
Cours de cascades et de chorégraphie cinéma et théâtre.
Travail de vacances
L’acteur cinéma : La technique des différents styles, le jeu dans les 36 situations dramatiques.
Travail autour d’un projet et d’un dossier complet d’un long métrage inédit.
Le monologue intérieur, les blessures de l’âme, les non-dits.
L’acteur dans le cinéma contemporain.
La voix off.
L'acteur dans le théâtre contemporain
•L’espace, directions, niveaux
•Tensions, rythmes, dynamiques
•Attitudes, démarches, gestes
•Emotions, états, pensées … le paysage intérieur
•La respiration, sons, mots, langage
•Construction de personnages
•Jouer seul, avec un partenaire, en groupe
•Rapport avec le public
•Technique d’improvisation et dramaturgie
Art verbal : chant, pose de voix et déclamation, initiation à la mise en scène.
Histoire de l’art.
Expression corporelle, dancing, théâtre gestuelle.
Atelier d’écriture de scénario et de pièce .de théâtre, analyse de séquences.
Initiation à l’animation télé (Réalisation d’un pilote d’émission).
Cours de cascades et de chorégraphie cinéma et théâtre.
Concerne les acteurs ayant acquis des notions d’interprétations et qui souhaitent en faire leur métier. Réalisation de leur book, shooting photo et show real d’acteur.
Finalité : En théâtre, avec un metteur en scène dans une pièce professionnelle (Minimum 3 semaines de représentation dans un théâtre professionnelle bruxellois).
En cinéma : Le travail spécifique face à la caméra : Travailler avec un réalisateur dans le cadre précis d’un film. Comprendre et participer à la technique. Participation au festival du film de Namur et projection publique au théâtre 140.
Comment préparer ses castings. Être pris en charge par un agent. Être confronté aux plus grands casteurs.
Prix : 390,00 par mois + frais d'inscription 40,00 €

Contact

0032/473/27.20.91 - 0032/2/732.47.73 - contact@scenocity.be

Sur le net

http://www.scenocity.be

Localisation (à titre indicatif)

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